チェロのレッスン ６８
ヴィヴァルディのソナタ ホ短調の７回目。第Ⅰ楽章、第２楽章の復習から。今のところ、弓元から中程までを重点的に使って弾く練習を繰り返している。弓の節約と同時に、しっかりした太い音を引き出すのがポイント。胆力がいるボーイングといった感じ。
① 第２楽章の３小節から６小節にかけて出てくる８分音符４個の跳躍音形は、４つ目の音 (１番目、３番目、５番目、７番目の奇数順) を長めに伸ばすよう言われている。フレーズのごとに溜めを入れる感じになるのは、１９７０年代までのバロック音楽演奏では普通だったやり方。今のピリオド奏法ならそうはせず、さらっと流すだろう。第２楽章には、そういう溜めを入れる箇所が他にも出てくる。たとえば１２小節と１３小節の冒頭の１６分音符４個の３番目を長めに弾くとか。この手の慣習的な弾き方を積み重ねて行くと、往年のイ・ムジチみたいなカロリー高めの濃厚なヴィヴァルディになるのだろう。
② ２４小節の４連符は元弓で弾く弾くため、その直前で弓元まで返しておく。
③ ３０小節の１６分音符の連続箇所は、２拍目までのＢ（４の指）は音程が高めになるので指の間隔を狭く、反対に、３拍目、４拍目のＡ（これも４の指）は音程が低めになるので、指の間隔を広くとるようにとの注意。４の指の伸ばし加減は微妙で難しい。ここは要注意箇所。テンポを速めてくると、ここが難所の厄介なところである。
とりあえず第２楽章までは仮免許扱いになったので、次に第３楽章の指使いの確認をした。
テノール記号で始まる冒頭の小節の１拍目は、１−４−２−１、３拍目は１−４−３−１だそうだ。２の指でも３の指でも弾けてしまう音は、どちらにするのか、いまだに迷う。この楽章は指使いさえ確定できれば、あまり問題はないような気がする。終わり近くに出てくる９小節のＢとＡ（付点４分音符と付点８分音符がスラーで連結している）は、スローなテンポで弾くと、かなり長くなるので、リズムを正確に数えること。
