チェロのレッスン １３２
日程調整などで空白期間が長引き、４月１７日以来およそ2ヶ月ぶりとなる個人レッスンだった。バッハ「無伴奏チェロ曲第２番」の7回目。プレリュードをゆるゆる弾いてみた。かなり遅目のテンポ。スラーは適当に付けたり取ったり。毎回、決まった所作を繰り返すのが嫌いな性分だから、弓順・フィンガリング・テンポは、その時の気分でコロコロ変わる。先生は（困った生徒だな〜）という顔をされてる。
４０小節の２拍目のGはポジション移動して１で取るのが普通だが、私は手の移動距離が長い場面では安全を優先し、こういう時のGは１ポジの４で取る。その次のBは１、A開放弦、G４と続くけれど、開放弦を嫌って、今日はBを４で取ったから４→３→１と弾いた。４から４に飛ぶ妙な動きに先生からチェックが入った。しかし、Bを４で取るのはネックの付け根の膨らみが指標になるので音程を決めやすい。むしろ何の目印もないGを１で取るほうが私にとってはリスキーなので、その辺の事情を説明したらOKとなった。私は４→４とか、１→１という動きは結構好きだったりする。人それぞれ弾きやすい指使いがあるから、音程が合っていればいいのではないかと。
プレリュードの最後の重音連続箇所はトルトゥリエの楽譜にあるアルペッジョで弾いている。最後の和音の一個前でトリルが入っていて、D４とCis３でトリルを弾くのが厄介。解決策として２と１でトリルを弾けば良いと教えていただいた。D４の直後にD2に移動してトリルに入る。ちょっと忙しいが、この方が確かに弾きやすい。曲の最後の４重音は腕の角度を途中で変えて、最初に押さえた１の指は途中で離すのがポイント。前回も同じ指摘を受けた箇所。ここは２音ずつ重音にして弾く場合と、４つの音をバラけさせて順番に上がっていくように弾くやり方がある。私は後者のバラけ弾きにするつもりでいる。
今日はプレリュードに続いて２曲目のアルマンドも見ていいただいた。フィンガリングのチェックがメイン。拡張形でよくある１→２→４という指を広げた形をどこで使うかの確認や、１７小節の重音トリルのかけ方などを教わった。
レッスンの最後に、今日の楽器はテールピースかエンドピンを交換していますか？と聞かれた。音がいつもと違っているので気になったそうだ。正解はエンドピン。Bogaro&Clementeのドライカーボン中空パイプを見附精機「カルテット」に差し替えてあった。タングステン、チタン、真鍮、カーボンの４素材の複合エンドピンに先生は興味津々。試していいですかと言うなり引き抜いて、ご自分のチェロに差し込もうとなさった。先生のエンドピンは鉄製８ミリ、私の楽器は１０ミリ仕様だから直径が適合しないですぅと申し上げる前に、「・・・入らな〜い！？」
